維也納美景宮百年花繪名作展 | 歷史博物館 | 展覽

去年底入手的早鳥票 (單人 299) ，終於在農曆年前的寒流中兌現。低溫澆不熄大夥的興致，人潮絡繹不絕。

還沒進場前就先報了定點導覽。將近兩小時的導覽只需機器租借50元，實在太划算！

展覽名為「綻放」，顧名思義是花卉主題，但從策展安排來看更像是 19 世紀不同流派的畫作呈現。

這次的作品來自奧地利維也納的美景宮(A belvedere (/ˈbɛlvəˌdɪər/ BEL-və-deer; Italian for ‘beautiful view’) )。這是奧地利哈布斯堡王朝的歐根親王的城堡，現在由國家經營。

底下內容以導覽老師介紹的為主，輔以事後查的參考資料。

(1) 巴洛克時期

巴洛克時期的特色是畫作明暗清楚，花畫得十分細緻，稱為「完美花束」。

用完美花束查到這個字 「Bouquet Parfait 」，望文生義是「花束百匯」的意思，應該就是花團錦簇吧。

下面三幅作品可看出主角除了花朵外，還伴隨著兔子、天竺鼠或南瓜，展現出雖然花朵終將凋零，但仍有象徵多子的角色代表生命的延續。

(2)浪漫主義

畢德麥雅 (Biedermeier) 時期。以民眾居家生活為題材。 此外，這也是植物學興盛的年代。

a. 向植物學家致敬

畫作呈現生物多樣性，可注意最上面的雞冠花、來自赤道的長尾猴、還有亞洲的金魚。而最右邊的牆面還有向林奈致敬的刻字。

此外，畫中有個基座，基座上的頭像是雅坎(Nikolaus Joseph von Jacquin)，雅坎是植物學家，所以這幅畫也算是向雅坎致敬。

致敬雅坎 by Johann Knapp

哈布斯堡王朝喜好藝術美物，雅坎受君王延攬到中南美搜集奇珍異草，而畫家 Johann Knapp 則如相機般留下植物插圖。～取自  https://www.artist-magazine.com/edcontent_d.php?lang=tw&tb=8&id=5490

b. 晶瑩剔透

下面這一系列的作品，質感晶瑩剔透。這種叫做「罩染」。

看了這位 Youtuber 畫家的展示，才意識到罩染是把油彩跟油混在一起，薄薄地刷上布面啊～難怪沒有想像中油畫的厚重。 https://youtu.be/1LwVW9GVdVA?si=O0UnHh4dgetD8z0Q

c. 有故事的銀杯 

這幅畫的故事來自左邊的銀杯。銀杯描繪的是阿克泰翁之死的故事。阿克泰翁自詡是厲害的獵人，結果被女神戴安娜變成鹿。最後反被自己的獵犬追逐。

畫家本人也提倡學生到戶外寫生，捕捉光線，此想法卻與學院發生衝突。

水果、鮮花和銀高腳杯靜物畫 by 瓦爾德米勒

d. 畫家也入鏡

窮人的祝福 by 瓦爾德米勒

(3) 美好年代

美好年代主要是歐洲高層的生活呈現，畫師主要為貴族作畫。

a. 討喜花束

b. 生與死

畫中的半身像是魯道夫，其他擺飾可以看到花開花謝、打獵標本。用以呼應人世間的生死交替。

魯道夫皇子半身像與花卉靜物 by 雨果・夏勒蒙

(4) 印象派

印象派是大家熟悉的流派了，始終還是吸引眾人的目光。

a. 罌粟花

印象派的主題已不再是花，而是讓花卉變成風景的一部分。

罌粟花田 by 奧爾加·瓦希爾列娃·阿馬林

b. 紅豆草

看到花直覺跟 Ds 查起了植物學，原來紅豆草是豆科，跟魯冰花同科。難怪覺得長好像。

c. 橘園

點點畫風搭配舒服的漸層與夢幻場景，是本次我最喜歡的作品。會不會今晚我也會夢見自己翱翔於天際呢？

橘子園 by Broncia Koller-Pinell

(5) 古斯塔夫克林姆

特別為古斯塔夫克林姆闢的專區，但其實這次展覽只有一幅他的作品。

雨後，畫面看起來霧霧的，上面很多雞。

可以注意畫作下方有個黑影，經Ｘ光發現其實本來黑影也是一隻雞，但畫家可能擔心數目太多喧賓奪主了，因此抹掉了一隻。

雨後 by 古斯塔夫克林姆

底下幾幅雖然不是本次古斯塔夫克林姆的展品，但還是有一些故事

以「吻」與「向日葵」這兩幅為例，長方形的構圖讓人聯想到向日葵其實是畫家愛人的化身。另外，原來這個吻是在懸崖邊的 kiss 啊～我怎麼老以為是兩個人裹在棉被裡啦。

(6) 現代趨勢

越往近代，花的形象不再服從自然，而是展現畫家情感與想法的節奏。

這區的指標作品是這幅向日葵。每朵花都象徵著一個人，像極了疲憊、凋零、死亡。畫家本人在短短 28 歲的生命裡創作出三千多幅作品，也是其情感抒發的至高表現。

向日葵I by 埃貢·席勒

(7) 其他